24/6/12

Red State

Hoy he visto Red State, una de sexo, religión y política en la américa profunda.

En Sitges hilaron fino
Da igual lo que os parezca el cine de Kevin Smith, con esta vuelve a empezar desde cero. Bueno, y a terminar porque supuestamente después de su siguiente peli en preparación, Hit Somebody, el gorderas de Red Bank, New Jersey, dejará definitivamente la dirección.

Yo me considero uno de sus fans más acérrimos y, aunque de vez en cuando me insulte con cosas como Una Chica de Jersey o Vaya Par de Polis, al final siempre termina redimiéndose con un producto u otro. Y esta vez tocaba.

Antes de continuar, si estáis aquí sin haber visto la peli creo que debéis parar de leer. No por spoilers argumentales, si no porque la gracia de Red State es que te sorprenda. Por lo tanto, los que quieran vivir una buena experiencia no busquéis más información, probad suerte y dejaos llevar por esta peli visceral e inesperada. Luego volved aquí y me decís.

Cuidaíto conmigo eh..
Para los que no me hagan caso, la trama nos cuenta como tres chavalines con ganas de juerga deciden ir a la caravana de una pilingui para pasar una buena noche. El problema es que en realidad pertenece a una brutal secta ultra cristiana de enfermos mentales. Básicamente, cazan a todo el que se salte su ideal de moral religiosa.

Chicos para llevar
Los tres chicos en cuestión son Nicholas Braun, Kyle Gallner y Michael Angarano. Y pese a que Melissa Leo está tan bien como siempre y que John Goodman se supera kilo tras kilo, la película pertenece a Michael Parks, encargado de interpretar a Abin Cooper, el líder de la secta.

El trabajo de Parks hubiese sido merecedor de llevarse el premio gordo de la pasada edición de los Oscar de no ser por la imposibilidad de nominar a una película como esta. Es una pena que la calidad de su trabajo se vea ensombrecida por el miedo a la polémica pero nadie puede negar que el actor está increíble. A los más despistados les sonará por ser el sheriff en diferentes trabajos de Tarantino y Rodriguez pero los fans de David Lynch seguro que se acuerdan de su asesino francés en Twin Peaks. Sea como fuere, Michael Parks demuestra en Red State su magnetismo y calidad interpretativa más allá de los cameos o actores de reparto.

¡Aleluya!
La película en sí se divide en tres actos. El primero, sexo, nos presenta a los chavalines buscando una noche loca desesperadamente. Aun así desde el principio ya sea por el tono de la imagen o por la falta de banda sonora, notamos que algo anda mal.

En el segundo acto, religión, entramos de lleno en el mundo de la familia Cole. La película se trasforma en una historia de terror que abarca un género mucho más amplio que el de simple slasher adolescente. La temática sectaria y la intensa sensación de agobio crean una atmosfera psicológicamente terrorífica.
Al hoyo
El tercer apartado, política, cierra de un modo brutal todas las disputas entre las dos primeras partes. El peso del gobierno hace desaparecer las diferencias entre sexo y religión y se une todo en un mismo grupo del que es mejor no hacer distinción. Las armas de fuego son las protagonistas hasta un epílogo donde Smith se queda a gusto con su gobierno y un remate final que nos recuerda que Parks debería tener una estatuilla y un hueco en el salón de la fama de los mejores villanos de la historia del cine.

Grande Goodman, en todos los aspectos
Para el que ande un poco despistado, los terroríficos Coole están basados en los Phelps, conocidos como la familia más odiada de Estados Unidos, y su Iglesia Bautista de Westboro. Estos tipos de Kansas hacen lo mismo que los psicópatas de la peli pero sin llegar a matar, es decir, se manifiestan en funerales de homosexuales, de soldados y en casi cualquier evento público en el que puedan tener empuje mediático. Sus pancartas llevan mensajes tan intensos como “Dios odia a los maricas” o “gracias a Dios por el 11-S”. Para dejar esto más claro, el personaje de John Goodman le dice a un superior algo así como que los Coole son como los Phelps pero además son fanáticos de las armas. La combinación es explosiva claro. Para más información ver este reportaje tan chulo de Salvados.

En cuanto a las curiosidades, lo sabréis todo en el filmonográfico sobre Kevin Smith que estará listo en pocos días en Combo Radio pero, a modo de adelanto, decir que Kevin Smith decidió distribuir él la película por Estados Unidos. Cuando digo “él” lo digo en el sentido más amplio de la palabra porque el tipo fue estado por estado en una furgoneta con copias de la cinta repartiéndola por cines.

Resacón en la iglesia
Otro dato curioso es que debido a la grabación digital y a la ausencia de banda sonora, Smith montaba la peli por las noches después de las jornadas de rodaje. Esto hizo posible que en la fiesta que realizó todo el equipo para celebrar el fin de la filmación, solo dos días después de grabar la última toma, el director, guionista y editor apareció con la peli montada y la vieron todos en amor y compañía.

En conclusión, no puedo recomendar esta cinta porque realmente es difícil hacerlo. Alguno de mis amigos que acudió al cine después de que llevaba un año diciendo lo buena que era aun me miran con odio. Si eres abierto de mente y no le tienes miedo a productos difíciles, violentos e interesantes, vete al cine. Eso si, esta merece la pena verse en versión original, más que nada para entender por qué sigo pensado que Michael Parks está siendo totalmente ninguneado.
It's free!
Aquí el tráiler. Si eres de los que te chupaste los dedos con Los Renegados del Diablo de Rob Zombie, consideras un clásico a Asalto en la Comisaría del Distrito 13 de John Carpenter y disfrutas con los éxitos independientes del momento como Shame o Drive, esta es tu película. Un 9.

21/6/12

Combo Radio 06. El Cuarto Protocolo y Wes Anderson

Sexto programa de Combo Radio donde entramos de lleno en el mundo del mejor moderno del mundo, sin olvidarnos claro de repasar las novedades de la cartelera y visitar a nuestro doctor favorito. Sean todos bienvenidos a un mundo de colores otoñales y a cámara lenta.

- Cartelera, todos los estrenos del fin de semana
- El Callejón del Dr. Omega: El Cuarto Protocolo
- El filmonográfico: Wes Anderson


Debo añadir que todas las canciones que aparecen en este capítulo pertenecen a la banda sonora de diferentes pelis de Wes Anderson con dos excepciones, el Dr. Omega tiene su intro de Los Intocables de Eliot Ness y luego otra de la peli que trata. Hay que portarse bien con este tipo que si se va, cierro el podcast.

Puedes escribirnos lo que te de la gana en facebook, twitter, ivoox o quejarte al BCE de que te falta cash.

El Steven Wilson del cine

16/6/12

Moonrise Kingdom

Hoy he visto Moonrise Kingdom, una de niños enamorados, adultos tristes, una fuga y una tormenta.

Precioso
Séptimo largometraje de Wes Anderson, el mejor moderno del mundo. Si empiezo así es para destacar desde el principio lo absolutamente entregado que estoy al trabajo de este tipo y, por lo tanto, la subjetividad bajo la que se escribe esta crítica.

Moonrise Kingdom incluye todas las señas de identidad visuales del director: Su gama de colores, maquetas, stop motion, travelings laterales, planos picados, slow motion… La fotografía volverá a dejar con la boca abierta a sus seguidores y podrán renovar los fondos de pantalla de su ordenador.

En cuanto a la trama y personajes, exactamente igual: adultos que son como niños, niños que son como adultos, felicidad triste, depresiones innatas, personalidades atípicas y, ya sea de manera intencionada o no, aisladas de la sociedad… El mundo de Wes Anderson vamos.

Instagram Kingdom
Con esta reiteración tanto en la forma como en el fondo, muchos pueden empezar a cansarse o a no entrar en el juego del director si desde el principio no les gustó. Estos seguro que no se quejan del agobiante y cansido Todd Solondz, otro director modernete pero en las antípodas de Anderson en cuanto a mis preferencias se refiere.

El artista
Por otra parte también puede decirse que con siete películas, ninguna de ellas excesivamente taquilleras y generalmente reservadas para cinéfilos o modernetes, Wes Andersón es uno de los directores actuales con una imaginación y marca visual más definida, poética y atractiva del momento. Puede que ahora que Tim Burton está más pendiente del ordenador que de la plastilina, muchos descubran al nuevo director de los marginados (outsiders para los que lo sigan por su aspecto más Instagram).

Jesús Callejo
La trama de Moonrise Kingdom nos lleva a una isla de Nueva Inglaterra en los años 60. Sam es un niño huérfano que pasa el verano en un campamento de scouts. Suzy es una niña deprimida que crece junto a sus tres hermanos pequeños mientras ve como sus padres no se soportan mutuamente. Sam envidia la familia de Suzy y Suzy la libertad de Sam por lo que se enamoran y escapan para vivir juntos. Los compañeros scouts, los padres afligidos, el guarda de la isla, Servicios Sociales y hasta un diluvio intentarán que Sam y Suzy no estén juntos.

Jared Gilman y Kara Hayward son la pareja protagonista. Ambos están genialmente escogidos y pese a ser su primera actuación se desenvuelven satisfactoriamente. El resto es un conglomerado de los básicos de Anderson junto con dos o tres caras importantes que siempre se terminan apuntando a la fiesta.
El elenco
Entre los nuevos están Edward Norton y Harvey Keitel haciendo de jefe y comandante scout respectivamente. Norton añade a su lista de roles diferentes el de pazguato y  a Keitel no le hace falta ya añadir nada a su lista. También se estrena Bruce Willis haciendo de poli triste y tontorrón como nunca. Frances McDormand y Bill Murray son el matrimonio cansado, Jason Schwartzman un scout crecidito, Tilda Swinton es Servicios Sociales y Bob Balaban el narrador de la historia y experto en condiciones climatológicas adversas.

Mapaches indios
De esta lista el que se lleva la palma es Bill Murray que, salvo en la primera, ha salido en todas las pelis de Anderson y empata con Owen Wilson ya que esta es la primera vez que no está involucrado en un proyecto del que fuera su compañero de estudios.

El que si que vuelve es Mark Mothersbaugh haciendo su aportación a la banda sonora aunque esta vez, como en Fantástico Sr. Fox, la batuta está en manos de Alexandre Desplat. Y es que aquí se cambia la compilación de temas poperos por un refrito clásico muy preciso de Benjamin Britten basado a su vez en la obra de Henry Purcell. El resultado es perfecto.

Plano obligatorio
Sobre la inspiración para la temática del guión, escrito junto a Roman Coppola, el director ha comentado que no se basa en su infancia si no en la infancia que le hubiese gustado tener. En realidad lo que cuenta es una historia de amor entre dos niños que solo quieren ser mejores adultos que los que les rodean. Un amor que no sé si será profundo o una simple idealización pero que ellos defienden con pasión.

Nada que añadir
El caso es que puede que los protagonistas no estén rompiendo tantas normas morales como ocurría, por ejemplo, en la fabulosa Tideland de Terry Gilliam, pero son perseguidos igualmente. Así se llega fácilmente al punto donde el realizador de Life Aquatic se encuentra más a gusto, la vida agridulce. La felicidad que viene de la tristeza y la pena de llegar a ser feliz. Otra comedia tristemente divertida de Wes Anderson. Otro regalo para sus fans.

Y como me pirran las listas, aquí sus siete largometrajes puntuados como me da la gana que para eso estáis aquí cotilleando. No olvidéis revisar el juego que se trae el tipo de los títulos en español de alargar o acortar según le parece conveniente:

Superpoderes de vigía
Aquí el tráiler. Si os ha gustado alguna de sus anteriores, al cine. Si no conocéis su mundo, probad suerte. Por compararlo con un producto parecido, Napoleon Dynamite no existiría sin Wes Anderson. Un 9’25.

P.D.: Aquí el filmonográfico sobre el director en Combo Radio donde hablamos de todas sus pelis, cortos, anuncios y de lo que haga falta.

Sácame del Paraíso (Wanderlust)

Hoy he visto Sácame del Paraíso (Wanderlust), una de hippies y neoyorkinos viviendo en comunidad.

Que mierda de cartel
David Wain dirige y coescribe el guión junto a Ken Marino. Wain es el responsable de la más divertida Mal Ejemplo donde también contaba con Paul Rudd como protagonista. Aquí se deja llevar por las bromas fáciles pero aun así la peli es más divertida que muchas comedias actuales.

La trama nos cuenta como dos neoyorkinos que no tienen un duro para llevar el ritmo de vida de la ciudad, terminan mudándose a una comuna de come flores. Al principio todo va bien pero claro, lo de compartirlo todo se hace un poco cuesta arriba.

Rachel robando el novio a Phoebe
Paul Rudd y Jennifer Aniston están geniales haciendo lo mismo que hacen siempre. No se salen de sus papeles habituales en ningún momento pero oye, no hace falta porque se les da de lujo. Alan Alda es el viejo líder de la comunidad y Justin Theroux el gurú espiritual del grupo. También aparecen por allí Malin Akerman, la histérica Kathryn Hahn y un nudista, con prostético incluido, Joe Lo Truglio.

Este se ha quedado con la Jenni de verdad
Wain sigue con meticulosidad el patrón marcado por Judd Apatow que, por supuesto, es el productor. Gracias a este sello tenemos las risas aseguradas, claro está, pero al dedicarse simplemente a la producción la historia tiene la profundidad del 3D de Furia de Titanes, es decir, ninguna.

Las escenas semi improvisadas de gracietas rápidas conforman los mejores momentos de la película. A destacar la divertida escena del viaje en coche con cambios de conductor continuos. Al finalizar, además de un cachondo epílogo con Ray Liotta, se incluyen algunas tomas falsas.

En conclusión, una comedia para reírse un rato y entretenernos hasta que el Apatow director estrene This Is 40.
La colegada
Aquí el tráiler. A parte de recordar a esa de Tim Allen llamada A las Duras y a las Maduras, ya sabéis la lista de similares: Te Quiero, Tío, Mal Ejemplo, Paso de ti y las joyas de la corona, Lío Embarazoso y Hazme Reír. Un 6.

13/6/12

Combo Radio 05. E3

Quinto programa de Combo Radio donde hacemos un parón momentáneo en lo que a cine se refiere y hablamos ampliamente del E3 de este año con nuestro especialista en videojuegos:

- Cartelera, todos los estrenos del fin de semana.
- Combo Games: Especial E3
- El Bluff: Project X


Como dato curioso decir que todas las canciones de esta edición son las intros de diferentes luchadores de la WWE, lo que en España viene a ser el Pressing Catch.

Puedes escribirnos lo que te dé la gana en facebook, twitter, ivoox o mandar un burofax al presidente y preguntar: lo mío ¿pa' cuando?


12/6/12

El Gran Año (The Big Year)

Hoy he visto El Gran Año (The Big Year), una de vivir la vida y pagar el pato.

Buscando pajaritos
Está dirigida por David Frankel que triunfó hace unos años con El Diablo Viste de Prada. Ahora viene con esta comedia fácilmente digerible y sin pretensiones en la que su mayor acierto es precisamente esa falta de ambición. El resultado final es agradable y eso ya es algo si se compara con otras comediejas actuales.

La trama se centra en tres hombres que deciden acometer un “Gran Año”. El reto consiste en ser la persona que vea más especies diferentes de pájaros en Norteamérica del uno de enero al treinta y uno de diciembre. Kenny Bostick busca mejorar su record de hace unos años y defender la posición de campeón. Stu Preissler lleva una vida laboral exitosa pero estresante y ha decidido que es el momento de dedicarse un buen capricho. Brad Harris no ha tenido éxito en nada de lo que ha comenzado nunca pero cree que esta es su verdadera vocación.

¡Mira un panda!
Owen Wilson es el experto, Steve Martin el empresario y Jack Black en desastre. Los tres están fantásticos y junto a la narración de John Cleese ayudan a que la película fluya con un ritmo tranquilo pero constante. Debo destacar especialmente la labor de contención de Jack Black que, pese a lo que digan sus detractores, puede hacer algo más que posar y es un buen actor para una comedia romántica como ya demostró en la interesante The Holiday. Aparecen también momentáneamente las magnéticas Anjelica Huston y Rashida Jones y el divertido Jim Parsons.

No es una comedia de reírse a carcajadas, es más una película de sonrisas. Una de esas que te pones una tarde muermo y lo mismo te arregla el día. Esa peli que nunca recomendarías por no ser un peliculón, que desde luego no lo es, y que egoístamente te reservas para ti mismo. Una de qué bien, qué alegría, a comer que se enfría.
Steve Martin parece un muñeco
Aquí el tráiler. Mucho mejor que ¡Por Fin Solos!, la otra comedia supuestamente entretenida del mes que resultó ser un bodrio. El Gran Año te da todo lo que prometía la anterior y eso que a mi los pájaros... Un 7.

8/6/12

Project X

Hoy he visto Project X, una de pringaos haciendo una fiesta para ser populares.

Y se quedan tan a gusto oye
Dirigida por el primerizo Nima Nourizadeh, la peli viene abalada por estár coescrita por Matt Drake y Michael Bacall. En realidad el primero nadie tiene ni idea de quién es pero Bacall escribió parte del guión de la más divertida Infiltrados en Clase y la absolutamente superior Scott Pilgrim Contra el Mundo.

Pues bien, no sé si realmente este tipo escribió algo o simplemente cae bien y le pusieron como autor porque ahora se ve que escribir con gracia no es lo suyo. Pero antes de los insultos explico de qué va esto.

Tres amigos poco populares deciden hacer una fiesta por todo lo alto para ganar algo de fama. Al final van todos sus compañeros y destrozan la casa. Por si esto fuese poco original todo está contado como si fuese la grabación de la fiesta que está haciendo otro de los amigos.

McLoving, Seth y Evan
Thomas Mann, Oliver Cooper y Jonathan Daniel Brown son los protas y Kirby Bliss Blanton la chica obligatoria. Mann hace de Michael Cera, Cooper de Jonah Hill y Brown de Christopher Mintz-Plasse en Supersalidos. Y es que esta peli intenta por todos los medios parecerse a la comedia de verbo acelerado y situaciones locas de Greg Mottola pero, desde luego, no lo consigue.

Su primera media hora es tan aburrida que hasta parecen interesantes los primeros tres minutos de juerga. Luego te das cuenta que no, realmente es como si ves el video de una fiesta a la que no estas invitado, como si no bebieses y te quedases en un rincón, ves a gente divertirse con cosas que solo ellos encuentran divertidas y al final te vas a casa.

¡Foto Tuenti!
Los últimos cinco minutos de parranda vuelven a ser un poco interesantes pero para entonces estás mas interesado en pasarte una partida del Angry Birds que se te resiste.

Otra cosa que me cabrea es que esta mierda se llame Project X. Primero porque no tiene sentido ni gracia, y segundo porque el señor que pone los títulos en España ha decidido respetarlo. ¿Por qué maltrata a Superbad poniendo Supersalidos y Project X no lo cambia por “Fiesta Loquísima” o “Borrachetes in the Night”?

En fin, que no. Y que conste que no está resultando tan horrible para la crítica como lo es para mi. Alguno llega a compararla con Desmadre a la Americana y eso me parece un insulto a John Landis y John Belushi pero en fin, supongo que si entras en el juego se disfruta más pero yo no entré, lo siento. Un truño.
A estos los ponía yo en Piraña 3D
Aquí el tráiler. Recomiendo ver Supersalidos, American Pie o hasta el petardete sobrevalorado de La Fiesta antes que esta chorrada. Un 3.

4/6/12

Combo Radio 04. Promesas del Este y E.T.: El Videojuego

Cuarto programa de Combo Radio donde nos crecen los colaboradores, esto va bien:

- Cartelera, todos los estrenos del fin de semana.
- El Callejón del Dr. Omega: Promesas del Este
- Combo Games: E.T.: El Videojuego


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E.T. is in da house

Blancanieves y la Leyenda del Cazador (Snow White ant the Huntsman)

Hoy he visto Blancanieves y la Leyenda del Cazador (Snow White ant the Huntsman), una de brujas malísimas, princesas sosas y bosques psicodélicos.

Mejor que Alicia y Crepúsculo sí es pero claro...
Dirige el novato Rupert Sanders y la verdad es que enfrentarse a esta tarea recaudatória sin tener experiencia demuestra valentía o inconsciencia. El caso es que no le ha salido del todo mal la jugada, y eso que competía con Blancanieves (Mirror, Mirror) de el visual Tarsem Singh pero la verdad es que le ha ganado de calle.

La historia no se separa tanto del cuento clásico como cabría esperar e incluso incluye algunos guiños directamente sacados de Blancanieves y los Siete Enanitos de Disney. Todo empieza cuando la madre de Blancanieves muere y su padre se queda triste y solo por lo que decide casarse de nuevo con una jovencita que aparece por el reino. Resulta que la jovencita era una arpía de aúpa y después de matar al padre, encierra a la niña y esquilma al reino durante años. Un buen día la joven se escapa y la reina mandará a todo su ejercito tras ella para conseguir su corazón, el cual parece que es la clave para la eterna juventud de la bruja mala.

Cinco piezas de fruta al día y una siesta
Kristen Stewart y Chris Hemsworth hacen lo que todo el mundo esperaba de ellos, estar. No es que actúen mal, simplemente están ahí, dicen sus frases, llevan vestuario y hacen gestos que más o menos expresan algún sentimiento.

Charlize Theron está reamente bien como mala malísima y consigue que nadie se crea que la pobre Stewart supone una rivalidad en cuanto a belleza. Se queda con casi todo lo bueno de la película como el baño de leche, el momento sanguinolento de los cuervos o esa melena rubia de mala baba muy a lo Cersei. Sam Spruell es el hermano malvado de la bruja y una de las mayores pérdidas de tiempo de la peli ya que sale muchas veces pero para nada.

Thor y sus Oompa Loompas
Los enanos son actores de gran tamaño reducidos con la magia del cine por lo que podemos disfrutar de la presencia de Ian McShane, Bob Hoskins, Ray Winstone, Nick Frost y Toby Jones entre otros. Suponen la parte más cómica de la película aunque, como casi todo, están muy desperdiciados.

El diseño de vestuario y la escenografía es con diferencia lo mejor de la película. La sencillez y firmeza ha ganado también al rococó de Blancanieves (Mirror, Mirror).

¡Tangado haid!
Los momentos psicotrópicos donde hasta los enanos reconocen estar de setas son increíbles. Animalitos, hadas, luces de color… e incluso no se cortan un pelo y ponen al ciervo de La Princesa Mononoke. Esta parte tan exagerada y estrambótica le resultará ridícula a más de uno pero yo me estaba aburriendo tanto con los protas que me hizo despertar y disfrutar de sus locuras durante un rato.

Por lo demás, poco me queda por señalar. Una aventura olvidable por culpa de un ritmo en ocasiones lento donde se abusa de discursos que no se sostienen por la simpleza del relato. Olé.
Así da gusto ser mala
Aquí el tráiler. Pese a que no es un mal intento, repito lo que dije hace unos meses, sigo añorando cuentos mejor contados como La Princesa Prometida, Dentro del Laberinto, Willow o la más actual Stardust. Un 6’25.

1/6/12

Hombres de Negro 3 (Men in Black 3)

Hoy he visto Hombres de Negro 3 (Men in Black 3), una de aliens, viajes al pasado y futuribles a punta pala.

El cartel no mola nada
Barry Sonnenfeld retoma la saga que comenzó hace quince años con la genial Men in Black y que hundió hace diez con la truñera Hombres de Negro II. Ahora, con Will Smith necesitando liquidez tras haberse dedicado varios años a la promoción de sus hijos, vuelven a divertir al espectador con una historia interesante y personajes muy bien diseñados.

La trama nos cuenta como Boris el Animal, un tipo peligrosísimo y con muy malas pulgas, escapa de la cárcel lunar en la que se encuentra. Como tiene una cuenta pendiente con el agente K, decide viajar al pasado y matarle justo en el momento en el que este le arrestó. Al hacerlo, el presente que conocemos cambia y una invasión extraterrestre invadirá la tierra. Para que no ocurra esto, el agente J viajará también a los 60 e intentará impedir que la versión pasada y futura del villano se carguen a su colega.

Tienen que salvar al tio del gorrito
Will Smith y Tommy Lee Jones repiten en sus roles. Smith está tan bien como siempre, si te gusta es te actor claro. Ágil, rápido y descarado, el agente J saca lo mejor de Will Smith. Por su parte, Tommy Lee Jones hace de un cansadísimo agente K al que todo le empieza a importar muy poco. Algunos críticos hablan de que es el propio Tommy Lee Jones el que está cansado de la franquicia pero yo creo que extrapolan su actuación. Y más si pensamos lo poco que sale porque realmente el que coprotagoniza esta peli es Josh Brolin, una genial versión sesentera de Tommy Lee Jones que forma una pareja excelente con Will Smith.

Back to the 60's!
Emma Thompson es la nueva mandamás de los agentes secretos del espacio y Jemaine Clement el monstruoso villano. Michael Stuhlbarg, una versión bondadosa de Joaquin Phoenix, es el bueno buenazo que volverá locos a todos con sus futuribles.

Lo mejor de esta peli es el genial diseño de los personajes alienígenas. Es algo de lo que pueden presumir también las dos pelis anteriores de la trilogía y en esta vuelven a dar en el clavo. Todo esto es gracias a Rick Baker y su equipo que hacen un trabajo de maquillaje y elementos prostéticos increíbles. Aquí le tenéis con unos colegas.

El maluto y su novia
Lo malo es que pese a que el guión funciona mucho mejor que en la segunda parte, desde luego no es tan redondo como el de la primera. El autor del libreto es Etan Cohen, no confundir con Ethan Coen, y reconozco que es muy difícil escribir un guión perfecto cuando se habla de cambios en el tiempo pero es que este está plagado de lagunas, algunas de fácil arreglo.

Aun así la peli es muy entretenida y funciona. Puede que en conjunto el resultado no está al nivel que si alcanza en algunos momentos gracias a escenas muy divertidas y bien pensadas. El prólogo, la fiesta con Andy Warhol (el genial Bill Hader) y la pelea final son algunos de los momentos álgidos de la película. Lo que no entiendo muy bien es que si la banda sonora es de Danny Elfman y el prota es Will Smith ¿por qué necesitan a Pitbull para la canción final?
A K no le gusta el marisco
Aquí el tráiler. Desde luego no llega al nivel de Men in Black pero es infinitamente mejor que Hombres de Negro II. Un 7’25.

Estrenos junio 2012

01/06/12
Blancanieves y la Leyenda del Cazador (Snow White and the Huntsman) - Tráiler - Crítica 6'25
La Sombra de los Otros (Shelter) - Tráiler
En Fuera de Juego - Tráiler
¡Por Fin Solos! (Darling Companion) - Tráiler - Crítica 4'75
Miel de Naranjas - Tráiler
¿Y Si Vivimos Todos Juntos? (Et Si on Vivait Tous Ensemble?) - Tráiler

08/06/12
Project X - Tráiler - Crítica 3'0
Las Chicas de la 6ª Planta (Les Femmes du 6ème Étage) - Tráiler
El Gran Año (The Big Year) - Tráiler - Crítica 7'0
Sueño y Silencio - Tráiler
Four Lovers (Happy Few) - Tráiler
Plumíferos - Aventuras Voladoras - Tráiler
Stopped on Track (Halt auf Freier Strecke) - Tráiler
Rock'n Love (You Instead) - Tráiler
Evelyn - Tráiler
Jacobo Lobo (Dolfje Weerwolfje) - Tráiler

15/06/12
Moonrise Kingdom - Tráiler - Crítica 9'25
Sácame del Paraíso (Wanderlust) - Tráiler - Crítica 6'25
MS1: Máxima Seguridad (Lockout) - Tráiler
Acto de Valor (Act of Valor) - Tráiler
La Senda (The Path) - Tráiler
Ríndete Mañana (Give Up Tomorrow) - Tráiler
Hysteria - Tráiler
Cinco Días Sin Nora - Tráiler
Norteado - Tráiler
Iceberg - Tráiler

22/06/12
Tengo Ganas de Ti - Tráiler
Don Gato y su Pandilla - Tráiler
Ellas (Elles) - Tráiler
La Suerte en tus Manos - Tráiler
El Mundo Es Nuestro - Tráiler - 8'0
Red State - Tráiler - Crítica 9'0
Orson West - Tráiler

29/06/12
Ice Age 4: La Formación de los Continentes (Ice Age: Continental Drift) - Tráiler
El Enigma del Cuervo (The Raven) - Tráiler
Dylan Dog: Los Muertos de la Noche (Dylan Dog: Dead of Night) - Tráiler
Marley - Tráiler
Inmaduros (Immaturi) - Tráiler
Slovenka - Tráiler
El Foso - Tráiler

Fuente Cinedor

¡Por Fin Solos! (Darling Companion)

Hoy he visto ¡Por Fin Solos! (Darling Companion), una de buscar a un perro.

El cartel no engaña, la peli es así...
Parece mentira que el director y guionista de esta peli sea alguien con la veteranía de Lawrence Kasdan, el mismo que firmó los libretos de El Imperio Contraataca y En Busca del Arca Perdida. El caso es que después de unos añitos de descanso tras el fracaso de El Cazador de Sueños, Kasdan vuelve a la dirección con este relato simple, flojo e insípido.

El argumento nos cuenta como una familia de bien celebra una boda en las montañas. Cuando esta termina, a la madre de la novia le queda el único consuelo de su perro porque su marido está muy ocupado con el trabajo. En un paseo mañanero el chucho se pierde y durante su búsqueda todos se dan cuenta de que se quieren y respetan.

Te siguen debiendo un buen papel
Diane Keaton y Kevin Kline son los protagonistas y la verdad es que están muy bien, pero claro, solo faltaba. Les acompañan Dianne Wiest, Richard Jenkins y Elisabeth Moss entre otros. La verdad es que todos están muy acertados en sus roles y puede decirse que las interpretaciones son lo más interesante de la película.

El problema es que la historia es tan sosa y las bromas tan flojas que cuando termina la peli la sensación es de “vale ¿y qué?”. No hay conflicto, no hay humor que supere una sonrisa esporádica y, en definitiva, no hay chicha.

Sé que es muy difícil hacer que una peli con perro que quede bien y no demasiado pastelosa pero hombre, es que aquí ni siquiera eso.
La Keaton de vacaciones
Aquí el tráiler. Intentaba ser una mezcla entre El Padre de la Novia y Another Year pero al final no es ni tan graciosa como la primera ni tan inteligente como la segunda. Un 4’75.