30/9/13

Fiesta del Cine

Vuelve la Fiesta del Cine, esos tres días de octubre en los que ver pelis en pantalla grande en España sale rentable. Los días 21, 22 y 23 de este mes (lunes, martes y miércoles), puedes pagar tu entrada por solo 2'90€ cada sesión. Sí, han subido 90 céntimos por la cara, pero este año es más fácil aplicar el descuento.

Inscríbete aquí y recibirás tu acreditación por email, lo imprimes y a lucirlo por las taquillas esos tres días locos. Es verdad que parece un carnet de UPyD pero menos da una piedra.

Por si tienes más dudas, estas son las salas que entran en la promoción y aquí una lista de preguntas y respuestas de la organización.

No te lo puedo poner más fácil. Bueno si, consulta los estrenos de octubre con sus enlaces y tráilers para saber qué va a estar fresquito esa semana, o vete meses atrás para quitarte esas pelis que siguen en cartel y que no te había quitado aun. Solo falta que os lleve yo en coche.

28/9/13

Estrenos octubre 2013

04/10/13
Gravity - Trailer - Crítica 9'0
Runner Runner - Trailer
Zipi y Zape y el Club de la Canica - Trailer
Peligrosamente Infiltrada (So Undercover) - Trailer - Crítica 3'5
Gloria - Trailer
Mi Primera Boda - Trailer
La Herida - Trailer - 6'0
Un Pez Fuera del Mar (SeeFood) - Trailer

11/10/13
The Bling Ring - Trailer - Crítica 4'5
Prisioneros (Prisoners) - Trailer
El Mayordomo (The Butler) - Trailer
Caníbal - Trailer - Crítica 6'25
El Médico Alemán (Wakolda) - Trailer
Metallica: Through the Never - Trailer
Pie de Página (Footnote) (Hearat Shulayim) - Trailer - Crítica 6'25
Mujer Conejo - Trailer
El Rey de Canfranc - Trailer
Drako - Trailer

18/10/13
Turbo - Trailer - Crítica 6'0
El Quinto Poder (The Fifth Estate) - Trailer - Crítica 6'75
Una Cuestión de Tiempo (About Time) - Trailer
Capitán Phillips (Captain Phillips) - Trailer - Crítica 7'0
Todas las Mujeres - Trailer
Guerras Sucias (Dirty Wars) - Trailer
A Ritmo de Jess - Trailer
Autobiografía de un Mentiroso (A Liar's Autobiography: The Untrue Story of Monty Python's Graham Chapman) - Trailer

25/10/13
Cuerpos Especiales (The Heat) - Trailer - Crítica 5'25
Insidious: Capítulo 2 (Insidious: Chapter 2) - Trailer - Crítica 5'0
Todos Queremos lo Mejor para Ella (Tots Volem el Millor per a Ella) - Trailer
La Vida de Adele (La Vie d'Adèle) - Trailer - 7'75
El Camino de Vuelta (The Way Way Back) - Trailer - Crítica 6'75
Grand Piano - Trailer - Crítica 5'75
La Mirada del Amor (The Face of Love) - Trailer
Michael H. (Michael Haneke - Porträt eines Film-Handwerkers) - Trailer
Come Duerme Muere (Äta Sova Dö) - Trailer
El Árbol Magnético - Trailer
La Perla de Jorge - Trailer

31/10/13
Thor: El Mundo Oscuro (Thor: The Dark World) - Trailer - Crítica 7'0
Don Jon - Trailer - Crítica 7'0
Sólo Dios Perdona (Only God Forgives) - Trailer - Crítica 6'75
Doraemon y Nobita Holmes en el Misterioso Museo del Futuro (Doraemon: Nobita no Himitsu Dougu Museum) - Trailer
Vivir Es Fácil con los Ojos Cerrados - Trailer - Crítica 7'5
Blackfish - Trailer - Crítica 7'75
Pacto de Silencio (The Company You Keep) - Trailer
Hojas de Hierba (Leaves of Grass) - Trailer
El Viaje de Bettie (Elle s'en va) - Trailer
El Postre de la Alegría (Paulette) - Trailer
Al Final todos Mueren - Trailer

27/9/13

Kon-Tiki

Hoy he visto Kon-Tiki, una de aventureros, locura y empecinamiento.

Con este cartel lo normal es que paséis
Película noruega que estuvo nominada al Oscar la pasada edición en la sección de habla no inglesa. Hay que reconocer que la temática no puede ser más interesante y que da gusto cuando un país dedica homenajes de este calado a sus verdaderos héroes nacionales.

En 1947, el aventurero Thor Heyerdahl, decidió demostrar que era posible que los sudamericanos hubiesen colonizado Polinesia en tiempos precolombinos. Para ello, realizó el viaje él mismo sobre un barco construido enteramente con los materiales y técnicas con los que podrían haber contado esos primeros exploradores. Engañó a algunos amigos y mecenas y subió a bordo unas cámaras de video. El resultado fue un peligroso viaje por el Pacífico de 101 días y un documental magnífico, llamado Kon-Tiki, que se llevó en Oscar en 1950.

De picoteo
Esta película es la recreación de esa aventura, con un prólogo algo innecesario sobre la vida de Heyerdahl pero centrada en esa arriesgada aventura por el océano.

Pål Sverre Hagen interpreta al aventurero noruego de un modo algo errático. Supongo que pretendía ir modificando su conducta según avanzara el viaje pero sus cambios de humor, de aislamiento meditabundo a preocupación infantil, marean más que las olas. Sus compañeros de viaje están algo mejor, especialmente Tobias Santelmann.

No sé hasta que punto es seguro esto
La película convence, entretiene y ensalza al héroe sin dejar de mostrar alguna sombra. Hay escenas de la navegación que son emocionantes y hasta imprescindibles. Sin embargo, en conjunto, la falta de presupuesto, supongo, termina haciendo meya y el espectador puede quedarse con ganas de una aventura que no termina de transmitir todo lo que debería. La sensación final es de historia sin clímax, con final a la americana y la necesidad imperiosa de más travesía.

¡Un bañete!
Aquí el tráiler. Una vez avisados de que puede ser floja,  es una película absolutamente recomendable, más aun si se completa con el visionado del Kon-Tiki original. Un 6’75.

26/9/13

Rush

Hoy he visto Rush, una de envidia, respeto, odio y admiración. Y velocidad claro.

Los más molones
Cuando las cosas salen bien da gusto. Ron Howard es un director sobradamente profesional, un tipo hecho de cine que lleva toda su vida dedicada a esto y, aun así, reconozco que de vez en cuando se nos olvida a todos. Como señalaron en el último Películas con Chicha de Podcinema dedicado a Willow, nadie va al cine a ver una película porque sea de Ron Howard aunque en su mayoría sean grandes trabajos y en muy pocas ocasiones haya patinado. Rush es otra gran película que añadir a su lista.

La trama nos cuenta la vertiginosa rivalidad que disfrutaron los amantes de la Formula 1 en el campeonato de 1976, año en el que el meticuloso Niki Lauda y el visceral James Hunt se retaron mutuamente hasta sacar lo mejor el uno del otro.

Concentración Niki, concentración
Uno de los puntos fuertes es la sorprendente calidad interpretativa. Chris Hemsworth, en el papel de Hunt, realiza su primera interpretación real. Y lo digo yo que he disfrutado como un enano con Thor, Los Vengadores o La Cabaña en el Bosque, pero aquí es realmente donde vemos a Hemsworth ganarse el sueldo olvidando su físico e interpretando a alguien diferente, quizá con un acento británico demasiado forzado aunque claro, tampoco soy un experto. En cuanto a Daniel Brühl no se puede decir que sea una sorpresa, ya ha demostrado en muchas ocasiones que es un gran actor, pero es cierto que esta vez lo da todo y puede ser su mejor trabajo hasta la fecha. Brühl se transforma en Niki Lauda por dentro y por fuera y se queda con la película con una facilidad pasmosa desde la primera secuencia.

Completan el reparto con efectividad Alexandra Maria Lara, Pierfrancesco Favino, Natalie Dormer, Christian McKay o la excesivamente maquillada Olivia Wilde.

¡Un coche fantasma!
El montaje, salvo una pequeña trampa inicial de esas que te muestra un punto álgido que se resolverá una hora después, cuenta cronológicamente tres etapas de la vida de los corredores, su inicio y primer contacto en la F3, sus primeros encontronazos en la primera división y frenética competición que supuso ese mundial del 76 dividido en dos partes bien significativas, que no comentaré para guardar los secretos a aquellos que no sepan nada de este deporte.

Y es que si eres un aficionado a la velocidad y conoces lo que pasó esta película es imprescindible pero, si no te gustan los domingos en los que todo el mundo habla de Alonso y crees que no tiene cuello, también puedes disfrutar absolutamente de esta historia de rivalidad y admiración y sorprenderte con los acontecimientos que aun no conoces.

James se chulea
Todo esto es gracias al acertadísimo guión de Peter Morgan que se ha convertido en uno de los referentes del biopic. Suyos son los libretos de El Último Rey de Escocia, The Queen y El Desafío, Frost contra Nixon, su primera colaboración con Howard antes de Rush. Su calidad como escritor para rellenar huecos de ficción entre acontecimientos históricos, lo más complicado para que todo parezca real pero pueda ser rodado, está más que demostrada. Espero con ganas Heart of the Sea, nueva historia real y tercera colaboración con el director de Una Mente Maravillosa.

Parece que se ha nublado
Y si antes hemos dicho que es de esas que en las que todo le ha salido bien a Ron Howard, lo mismo podría decirse de Hans Zimmer que suele dar una de cal y dos o tres de arena. Esta vez le ha salido un trabajo redondo con una banda sonora potente, con temas centrales que se repiten reafirmando a los personajes y con un eje que se te quedará metido en la cabeza. Una vez escuchada sin la película, la música no hace más que ganar enteros lo que convierte a este trabajo en otra obra maestra.

¡Qué eran colegas hombre!
Quería terminar dando algún palito y parece que todos se los está llevando por no conseguir autentica tensión en las escenas de competición. Creo que la imposibilidad de llevar la adrenalina de la velocidad de un bólido al espectador está más que cubierta con la mezcla del efectivo montaje de la banda sonora, el buen hacer en el set del director y la preciosa fotografía de Anthony Dod Mantle. Aun así, si los que saben dicen que no consigue transmitir el frenetismo suficiente, os lo cuento por si acaso. A mi lado tenía a mi novia, que odia el sonido de los coches las mañanas de los domingos alternos, y terminó la preciosa secuencia de Japón con las manos en la cara y los pies encima de la butaca.

La fotografía es mmmmmmoooy bonita
Aquí el tráiler. Recomendada para cualquiera, y punto. Si después de esta os pica el gusanillo, id sin miedo a por Senna, documental sobre Alain Prost y Ayrton Senna que recoge el pique entre genios más famoso de la Formula 1. Un 8.

23/9/13

Jobs

Hoy he visto Jobs, una de llegar a la cima, caer, volver a subir, caer, subir una vez más y comprar la montaña y registrar su patente.

Cartel...
Steve Jobs es clave para entender el final del siglo XX y el principio del XXI. Ver esta película, no. Parte de la culpa la tienen quienes decidieron encargar uno de los biopics más suculentos del momento a un director primerizo, Joshua Michael Stern, y a un guionista debutante, Matt Whiteley. Mal, muy mal.

La trama nos cuenta, más o menos, la etapa en la vida de Steve Jobs desde que empezó a construir ordenadores en un garaje, con sus colegas como esclavos, hasta que se hizo con el control de su empresa tras su injusta marcha, con sus empleados como esclavos.

El tío chulo
Ashton Kutcher se esfuerza en parecerse tanto a la persona que se olvida de interpretar, si es que el pobre ha sabido alguna vez. A mi me sigue gustando más en comedias gamberras, no consigo creerme a Kelso por mucha barba que le pongan. Josh Gad no se parece tanto a Stephen Wozniak pero hace un trabajo más acertado, al igual que el resto del reparto en el que encontramos en pequeños papeles a Dermot Mulroney, Matthew Modine, Lukas Haas o el siempre molón J.K. Simmons.

El tempo es demasiado acelerado en cuanto a los detalles que pretende abordar. El guionista ha decidido meter todos los datos sueltos de la ficha de Wikipedia de Steve Jobs y le ha quedado un retrato absurdo salteado de obviedades. Digamos que es mejor contar bien cómo sucedió un acontecimiento a nombrar cinco de mala manera.

Woz el currelas
Aun así, para los interesados en el personaje, no deja de ser un nuevo aporte de material sobre un tipo que, con luces que sombras, no deja de ser materia de interés. En cuanto a lo positivo, el maquero de pro encontrará a su líder preocupado por el diseño y el corazón de la máquina como nos han vendido hasta ahora. Los haters lo tendrán un poco más complicado ya que los valores negativos se resumen en el distanciamiento momentáneo del genio respecto a sus familiares y amigos. Su faceta empresarial y laboral sale indemne e incluso veremos cómo Gates roba a Jobs pero nunca lo contrario. Casi parece que Apple está detrás de esta película, cosa que no ocurrió y que dada la independencia de la marca se debía haber aprovechado para rascar un poco más.

En definitiva, una historia incompleta. Salpicada por datos al alcance de cualquiera y sin el alma que el autentico protagonista pretendía implantar en los ordenadores. Puede que esta cinta hubiese valido en otra época, pero ahora, con La Red Social aun en mente, no.

Aquellos maravillosos 70
Aquí el tráiler. Es curioso pero esta gran producción parece un producto para televisión y Piratas de Silicon Valley, telefilm de 1999, aborda el mismo periodo en la vida de Jobs de un modo mucho más interesante y digno de salas. Un 5’5.

Afterparty

Hoy he visto Afterparty, una de chulos, guarras y tontería.

¡Ese culebras!
Primer largometraje de Miguel Larraya con pinta de proyecto de fin de carrera, y no del alumno más aventajado.

La trama nos presenta a un joven actor de televisión que vive la vida de fiesta en fiesta y cama en cama. En su última aventura, despierta encerrado en una casa junto con otras tres desconcertadas chicas y un asesino con cuchillo que aparecerá y desaparecerá mágicamente.

No diré nada malo de Luis Fernández, me cae bien porque a mi hermana le gustaban Los Protegidos y luego me hizo gracia en Solo Comedia. Su trabajo en esta película me impide a la vez decir nada bueno así que pasemos a las chicas, que les ocurre lo mismo. Ni Rocío León, musa del buen low cost con chuladas como Diamond Flash o Manic Pixie Dream Girl, parece estar inspirada.

Eso por llevar Blackberry
Nada termina de funcionar medianamente bien. No ya las interpretaciones o el guión a trompicones, hasta el montaje parece estar hecho en dos tardes locas por alguien a quien le daba un poco igual todo esto.

Lo mejor que puedo decir es que al menos es corta, una hora y cuarto y ya puedes criticarla con fundamentos. Además, hasta donde yo sé, solo se ha estrenado en la Artistic Metropol de Madrid así que la entrada serán solo 6€. Ese “solo” no es una broma, con 9€ de media todo empieza a parecerme una ganga.

Mira a ver si tienes un ibuprofeno
Aquí el tráiler, mejor montado que la peli. Venga que no ha pasado nada, a otra cosa. Un 3.

22/9/13

La Gran Familia Española

Hoy he visto La Gran Familia Española, una de reencuentros, bodas y mundiales.

El título y la tipografía no le hacen ningún favor
Los críticos fijaron su atención en Daniel Sánchez Arévalo desde su debut con Azuloscurocasinegro. El público tardó un poco más pero el éxito de Primos le ha servido para ser uno de esos directores a los que seguir la pista de cerca. Con el estreno de su cuarto trabajo, el director se afianza en esa comedia con tanto trasfondo que está a punto de convertirse en drama, esa que te hace pensar en lo que estás viendo hasta que desvía la atención con una gracieta para quitarle hierro al asunto.

La trama nos sitúa en el día de la final del mundial en el que España se sintió salir de la crisis. Ese es el día elegido por una joven pareja para casarse y también el del padre del novio para ponerse regular y atrasar momentáneamente el enlace. Así, con los invitados viendo el partido mientras esperan que la boda continúe, somos testigos de los encuentros familiares que ha propiciado la ceremonia y de los problemas que eso conlleva.

Mira que majos
El trio de jóvenes protagonistas, Patrick Criado, Arantxa Martí y Sandra Martín, resulta irregular. Los tres tienen momentos que convencen plenamente pero a ratos sus diálogos parecen algo forzados. Una vez dado este pequeño palo, decir que una de las cualidades que más destacan de Sánchez Arévalo es su capacidad para sacar el mayor rendimiento a sus interpretes y el exquisito gusto de su departamento de casting. Gracias a esto volvemos a disfrutar de Antonio de la Torre y Quim Gutiérrez en papeles interesantes que parecen escritos a su medida. A estas dos piezas fundamentales se une esta vez Roberto Álamo en la interpretación más interesante de su carrera. El resto del reparto lo completan de manera sobradamente efectiva Verónica Echegui, Héctor Colomé, Miquel Fernández y la divertida Sandy Gilberte. Mención especial merece el casi cameo de Raúl Arévalo que con tres intervenciones y sin decir nada casi queda con la película.

Ese bodorrio guapo
El tempo es más o menos regular y, aunque cuesta algo meterse en faena, termina resultando fácil disfrutar de la historia. Parte de las irregularidades se deben a varias elipsis musicales que aderezan el metraje. Algunas están realmente conseguidas y llegan a recordar al Wes Anderson más inspirado. Otras no convencen debido a un montaje algo indeciso y alargado y a la mala suerte de coincidir musicalmente con el tema de una compañía telefónica. La secuencia clave, el clímax con Iniesta como telón de fondo, es una de las que falla y puede dejar algo cojo el resultado final.

La extraña pareja
Pese a estas pegas de crítico trasnochado, la película resulta tremendamente entretenida y divertida y emotiva a partes iguales. Los personajes están bien escritos y las diferentes historias son dignas de conocer. Un placer volver a disfrutar de Daniel Sánchez Arévalo y una alegría reafirmar que vuelvo a esperar con ganas su siguiente trabajo.

De relax
Aquí el tráiler. No esperéis la comedia de fútbol que vende su promoción pero si os gustó Primos es difícil que esta no os convenza. 6’75.